为什么甲骨文书法家不多？
我的导师曾告诉我，书法要写出个性，如果人人都写一样的字，那这个字就没什么意义了（不是原话）。当时我并不理解这句话的意思，直到我学习了古文字学后，才明白其中的道理。 汉字的演变有着一定的规律，先秦字体，汉代碑刻，汉代简帛，魏晋书迹，隋唐刻碑等诸多体例，都是在长期实用中渐渐演变的。每个时代的汉字都有着各自的特征，尽管有传承，但每一代的字都不可能一样。然而现代人学习书法，往往只重视魏晋六朝和唐宋的碑帖，对先秦字体，汉魏碑刻，乃至隋唐书迹关注甚少。于是他们的书法作品往往呈现出一种“四不像”的特征——不像魏晋，不像唐宋也不像元明，更不像清代，而是集各个时代字形之大成。若论特色，倒也是有目共睹；可是若论写字，这样学习实在是大错特错了。
我认识一位当代著名书家，他初学颜真卿，写得非常好，然而后来却越写越丑，因为他只学颜而不懂别的字体。有人问他为什么不学习魏碑或者二王？他说那些字体太古，不好学。可实际上，他的字结构宽扁，笔画粗肥，正与北碑的方笔、结体取势迥异；而草书则满纸乱窜，全无行书笔意，更是离右军万里之遥。尽管他号称精通历代书法，但他的字毫无个性且风格僵化，只能说是一个“字匠”——会写很多字的‘工匠’而已。