什么是中国画笔墨？
“笔”和“墨”是中国绘画中两个最基本的造型元素，“笔墨”则是由这两个基本元素构成的基本表现形式。中国画的创作过程实际就是“用笔用墨”的过程，因此掌握了笔墨的原理也就掌握了中国画的基础画法。 “笔墨”二字看似简单，但其中的内涵却非常丰富。
从材质上讲，“笔”有勾、皴、擦、点、染等多种表现方法；从工具讲，毛笔有圆笔、方笔、扁笔及宿墨、新墨之分并各有不同风格，而不同的墨汁配方也使笔墨效果产生差异；从运用讲，笔法有轻重、缓急、浓淡、燥湿的变化，墨法有干湿、浓淡的变换；从形态讲有单线、双线、疏密、聚散等区别；从审美要求来讲又有虚实、阴阳、动静之讲究等等……这些因素都在无形中影响着笔墨效果的呈现。
学习掌握笔墨的基本原理，除了对笔法和墨法的了解外，还要在练习时结合个人的审美观加以调整，使其更符合个人需求，最终形成具有个人特色的笔墨语言。 笔墨不是一种固定的程式，它的本质是一种表达方式，这种表达是灵活的，是基于创作者与观赏者之间的情感沟通，而非僵化的教条。学习笔墨关键在于理解其精神实质，进而通过反复练习达到得心应手的境界。