什么画才有收藏价值？
“收藏”这个概念被大众普遍接受，应该是从文物、艺术品开始普及的。所以通常大家谈论的“有收藏价值”的画也就指这两类。 其实不然。只要具备一定的艺术价值、且能够流传后世，任何作品都有其可观的“收藏”价值。 只不过，有些画种产生的时代环境和受众不同，很难得到普遍的认可或难以拥有足够的市场而已。但并不能说它们没有价值——当然也许只是历史价值或文献价值罢了。
我个人认为，一个创作者的作品有没有“收藏价值”主要取决于以下六点：
1.创作的时代；2作品的尺寸；3创作的年代是否久远；4.是否限量、签名；5.是否有完整的创作记录（包括尺寸、时间、材料使用、技法表现等）6.是否有作者本人的生活印记（例如草稿、修改等等）。
以“量”论“质”是较为客观的衡量标准。毕竟对于任何一个创作者来说，能流传于世的作品往往只是少数。而数量多少和品质好坏其实是一个问题的两个方面。
比如齐白石大师，我们谈到他的作品时总是津津乐道于他的“精”“品”……但我们不得不面对这样一个事实：齐白石一生作画达三万余件！（参见《齐白石全集》）如果以每件作品平均字数一千万字来计算的话，他的这些画作可以编撰成近十部卷帙浩繁的大部头了。
仅仅从“量”这一方面考虑，齐白石的很多作品都是值得收藏的。 再比如吴道子的“吴带当风”、王维的“王摩诘笔”（参见沈鹏语）无论数量还是质量那都是值得推崇至极。
但如果一定要严格追究起来，似乎又很难给他们一个确切的“收藏”价值判断。毕竟他们留下的作品虽然多，但却并没有一件是草率之作。应该说，他们在有限的创作生命中，把最好的东西留给了后人。但从另外的意义上说，他们的人生也是值得的。